domingo, 21 de febrero de 2010

Bossa Nova,los chicos de Brasil.



En 1953,el batería Roy Harte y Harry Babasin (bajo), junto a Bud Shank (saxo alto,flauta) convencierón al guitarrista brasileño y antiguo compañero de Kenton,Laurindo Almeida,para visitar un estudio de grabación y ver si podian conseguir que el brasileño de escuela clásica hiciese un poco de swing.
Las cosas fuerón mucho mejor de lo que esperaban y,muy pronto,su atractiva mezcla de cool bop y ¨baia¨ pasó a formar parte de un álbum de Pacific Jazz con el título Laurindo Almeida Quartet featuring Bud Shank.
En una visita a Río de Janeiro,Almeida distribuyó algunas copias del disco entre músicos locales que le tomarón como lo último del jazz americano,y de inmediato lo copiarón.
Nueve años más tarde en 1962,Stan Getz grababa con el guitarrista local Charlie Byrd.Éste acababa de llegar de un viaje por Sudamerica con el Departamento de Estado de Estados Unidos,y pidió con insistencia a Getz que grabasen algunas canciones brasileñas que había traido como recuerdo.
Grabadas en sólo una noche,el resultado fue Jazz Samba,que se convirtió en uno de los álbumes de jazz más vendidos de todos los tiempos,y uno de los más influyentes.
Entre tanto,Jazz Samba produjo el ganador del premio Grammy de 1962,Desafinado,y Samba de una nota so.Su continuación,Jazz Samba Encore,resultó ser un esfuerzo más coordinado para asimilar el género,con un equipo compuesto por Getz y dos de las estrellas brasileñas más aclamadas,el guitarrista Luis Bonfa y el pianista Antonio Carlos Jobim (que había compuesto la evocadora e inquietante pelicula brasileña Black Orpheus).De pronto,la bossa era un gran fenómeno.Incluso Elvis se apuntó con la frenética Bossa Nova Baby.
Mientras que la mayor parte de las tendencias pop se ven relegadas al olvido tras un año de esplendor,la bossa nova prosperó y formó parte de todos los repertorios:Coleman Hawkins,Zoot Sims,Ike Quebec,Herbie Mann,Cannoball Adderley y Dave Brubeck ofrecierón sus propias versiones.No obstante,fue Getz de nuevo quien consiguió dinero rápido cuando,en marzo de 1963,grabó con Jobim y el guitarrista Joao Gilberto.
De entre el limitado repertorio de sambas grabadas,The Girl From Ipamema resultó ser el punto de referencia para todas las creaciones futuras.
Una lujosa mezcla del saxo de Getz y el acento delicado de la voz de Gilberto pareció ser la fórmula ideal hasta el descubrimiento de que Joao sólo podía cantar en portugués.Sin embargo,la joven esposa de Gilberto,nacida en Bahía,formaba parte de un reducido grupo de espectadores.Ella hablaba inglés y poseía una voz entrecortada.Aunque más adecuada para limitarse a cantar en la ducha,la convencierón para que cantase con delicadeza la letra en inglés de Norman Gimbel y el Corcovado.
En aquella época,su vocalización apenas se tenía en cuenta y su nombre no figuró en las primeras copias de Stan Getz/Joao Gilberto.
En cuanto apareció el álbum,los programas de radio y los operadores de máquinas de discos respondierón de inmediato y pidierón una versión en single de The From Ipanema.
La versión que recibierón fue drásticamente cortada hasta el punto en que la voz de Joao Gilberto fue completamente eliminada de modo que sólo Getz y Astrud ocuparón el puesto n.º 5 en los Top de América durante el verano de 1964,además de ganar un Grammy por el mejor single del año.Del mismo modo,los premios Best Instrumental Jazz Performance y Album of The Year completarón un trío de honores.
La Bossa Nova conservó su gran potencial comercial hasta mediados de los sesenta,época en la que Stan Getz ya exploraba otros campos.Así,Astrud Gilberto quedó etiquetada para siempre como la jovén y adorable Girl From Ipanema.

JP.Lambert.

viernes, 12 de febrero de 2010

VII Pimentón Scooter Rally 2010 Murcia.



Pues ya tenemos a la vuelta de la esquina uno de los primeros rallys del 2010,¨El VII Pimentón Rally¨.La cita murciana se ha consolidado con el tiempo, como una de las grandes referencias de la temporada ¨scooterista¨ penínsular. Buen tiempo, preciosas rutas de paisajes tanto marítimos como de montaña, cuidada organización y como uno de sus mayores reclamos, la estupenda gastronomía de la zona, son alicientes mas que suficientes para acudir al acontecimiento. Por supuesto, es de justicia reconocer que Murcia siempre ha sido un importante enclave modernista en el Levante español, tanto a nivel de grupos, como de iniciativas de todo tipo, y eso hace que todavía tenga mayor empaque si cabe el rally.


JP.Lambert.


Pd. Me voy a Permitir una sugerencia literaria de un escritor murciano, Jerónimo Tristante.El titulo del libro "1969".Una novela de crímenes ambientada en el Murcia de aquel año, en el que el hombre llegaría a la Luna y en la que se refleja de manera acertada la sociedad española del momento.


martes, 9 de febrero de 2010

¨Big Boss Man¨ la banda británica de gira en Marzo por España.



Nos hacemos eco de la noticia y anunciamos que la banda británica estará presentando su último trabajo ¨Full English Beat Breakfast¨ de gira por España el próximo Marzo.

Soul, funk, boogaloo, mod jazz etc, son algunos de los estilos por los que se mueven ¨Big Boss Man¨.Tienen un directo lleno de fuerza y energía, pero con elegancia y buena ejecución.

Si pasan cerca de tu casa y te apetece ir verlos,están son las fechas:

- Miércoles 3 Manula Café (Barcelona)

- Jueves 4 Sala el Sol (Madrid)

- Viernes 5 Sala Playa Club (A Coruña)

- Sábado 6 Sala Karma (Pontevedra)

- Domingo 7 Savoy Club (Gijón)

- Martes 9 Sala Mambo (Valladolid)

- Miércoles 10 Universidad (León)

- Jueves 11 Sala Planta Baja (Granada)

- Viernes 12 Sala Stereo (Alicante)

- Sábado 13 Sala Wah Wah (Valencia)

- Domingo 14 El Cau (Tarragona)

Pues por mi parte el Viernes 12 me dejare caer por la Sala Stereo en Alicante para ver una actuación que realmente me apetece y mucho.

Un saludo


JP.Lambert.

lunes, 1 de febrero de 2010

Maestros del ¨Hammond Sound ¨ John Patton.



Con este articulo, voy a intentar poner mi pequeño granito de arena, para reivindicar la figura y la obra de este organista de la época dorada del Hammond B-3, que siempre estuvo ensombrecido por una razón u otra, tanto por los organistas que gozaban de mayor popularidad, como en ocasiones, también fue subestimado por los críticos de la prensa especializada.

John Patton también conocido como Big John Patton y su legado discógrafico, están listos y maduros, para que una nueva generación de aficionados de mentes quizás más abiertas, estén dispuestos para una reevaluación de su obra.

Su obra ha sido comparada en ocasiones con la innovación del trágicamente muerto prematuramente Larry Young. Disfruto como tantos otros maestros del órgano Hammond con un regreso largamente esperado durante los años 90, cuando colaboró con el saxofonista y compositor John Zorn. Pero si por algo sera recordado y pasara a la historia, sera por haber formado parte junto con el guitarrista Grant Green y el baterista Ben Dixon, de uno de los mejores tríos de órgano, cuya labor en el soul-jazz, pocas veces ha sido superada a día de hoy.

Por supuesto no cabe duda que sus grabaciones son esenciales para los aficionados al sonido Hammond, tanto sus once trabajos para el sello BlueNote, como sus trabajos posteriores.
Yo recomendaría de su extensa discografia, tanto de sus trabajos propios, como de la infinidad de colaboraciones, los estupendos Lp´s: Understandin (BN 1968) y Accent on the Blues (BN 1969).

Decir más...pues como tantos otros de su generación, comenzo tocando el piano desde niño. Se le empieza a conocer como pianista acompañante, de la banda de R&B de Lloyd Price; como comentabamos en el articulo anterior.
En 1961 decide cambiar el piano por el órgano, siguiendo el camino emprendido por Jimmy Smith, Shirley Scott y Brother Jack McDuff.
Sus primeras grabaciones son colaboraciones como órganista de estudio, del saxofonista Lou Donalson. Desde ese momento continuo grabando hasta finales de 1990, y su último trabajo de estudio fue en 2001, en un disco llamado: ¨Eagle Eyes Blues¨ junto a George Braith y públicado por el sello George Braith Records.

Discografia propia:

- Along Came John (BN 1963)
- Blue John (BN 1963)
- The Way and Feel (BN 1964)
- Oh Baby (BN 1965)
-Let´s Em Roll (BN 1965)
-Got a Good Thing Goin´ (BN 1966)
-That Certain Feeling (BN 1968)
-Boogaloo (BN 1968)
-Understandin (BN 1968)
-Memphis to New York Spirit (BN 1970)
-Accent on the Blues (BN 1969)
-Soul Connection (NILVA 1983)
-Blue Planet man (Paddle Wheel 1993)
-Minor Swing (DIW 1994)
-This one´s for Ja (DIW 1995)
-John Patton and George Braith ¨Eagle Eyes Blues¨(George Braith Records 2001).

Despues del resurgimiento del soul-jazz, Blue Note saco del armario, grabaciones que en su momento no fuerón editadas como:¨ Boogaloo¨ y ¨Menphis to New York Spirit¨.

Big Jonh Patton nacio el 12 de Julio de 1935 en Kansas City (Missouri), y murió el 19 de Marzo del 2002 en Montclair (New Jersey ).

JP.Lambert .