sábado, 24 de octubre de 2009

Maestros del ¨Hammond Sound¨ Reuben Wilson.


  Ninguno de sus discos recibio el reconocimiento en su tiempo,pero más tarde fueron redescubiertos por una nueva generación de aficionados al jazz-soul, convirtiendose en objetos de colección dentro del acid-jazz y el soul-jazz en los cículos renovadores de finales de los 70,pinchandose en los clubes de baile de toda Inglaterra y algunas zonas de Nueva York tras el exito del tema ¨ Got to your own¨.Nacido el 9 de abril de 1935 en Mounds, OK.Comenzo a tocar profesionalmente en 1962 en Los Angeles.En 1966 tras algunas experiencias profesionales y personales no demasiado buenas,se traslada a Nueva York, donde forma el trío de jazz ¨Express Wildare¨ con el bateria Tommy Derrick.A finales de los 60 es uno de los pocos organistas noveles que firma con el sello Blue-Note.Entre 1968 y 1971, grabó cinco sesiones para el sello.On Broadway (Blue Note Records, 1968), Love Bug (Blue Note Records 1969),Blue Mode (Blue Note Records 1969),Groovy situation(Blue Note Records, 1970),Set us Free(Blue Note Records 1971).Yo creo que su mejor obra esta representada en estos cinco discos.Reuben Wilson,sin duda otro de los padres del Acid-Jazz y de los grandes maestros del Hammond B3.
Jp.Lambert.

sábado, 17 de octubre de 2009

El jazz de Jordi Vilá.


Un extraordinario concierto de Jazz tuvimos la oportunidad de presenciar el pasado Viernes 16 de Octubre a las 21.30,los que asistimos al Gran Teatro de Elche a la presentación de ¨Present¨el último trabajo del contrabajista barcelonés residente en Valencia Jordi Vilà ,una referencia ineludible del jazz en España.Sobre el escenario Jordi Vilá estuvo acompañado de ¨els seus amics¨ como el define al grupo de grandes músicos del prestigio y la calidad de Paul Evans(trompeta),Ramón Cardo(saxo alto),José Luis Granell y Pier León(saxo tenor),Francisco Blanco,Latino (saxo baritono),Carlos Martín(trombón),Fabio Miano(piano) y Esteve Pi(bateria).Ademas resaltar el excelente trabajo de sonido realizado por el tecnico Fernando Brut,que hizo que la banda sonase increiblemente bien.Sobre el escenario se fuerón sucediendo las composiciones propias del disco,además de piezas nuevas que no están incluidas en él.Despues de veinte años recreandose en la obra del mito del jazz Charles Mingus,y en la edición de tres discos alrededor de su música:Homenatge a Charles Mingus(1992),MDM(1999)y OPUS 3(2004),las influencias de Jordi Vilá en este disco de temas propios estan muy claras,además de las referencias a Duke Elligton,como él mismo reconoce su músico favorito de jazz junto con Mingus y yo diria que tambien la figura de Thelonius Monk y el bepop.¨Present¨ es un lujo de trabajo,de una gran calidad a todos los niveles y muy bien grabado.Entre los temas del disco,yo me quedaria con la número uno dedicada a su hijo,un poc de¨Duke¨ per al meu fill,la intimista en blanc i gris o la balada ningú com tu.Pero realmente no tiene desperdicio ninguno de los 9 temas que lo conforman.
JP.Lambert.

viernes, 9 de octubre de 2009

Maestros del ¨Hammond Sound¨ Richard ¨Groove¨ Holmes.


He de confesar, que siento cierta devoción especial por este órganista del Hammond B-3 y maestro del ¨Groove¨,apodo por el que sería conocido para siempre Richard Holmes, tras grabar en 1961 para el sello ¨Pacific Jazz¨, con el que había firmado ese mismo año un contrato de larga duración ,su primer disco titulado genéricamente ¨Groove¨.
Richard¨Groove¨Holmes vino al mundo en Camden,New Jersey,el 2 de mayo de 1931 y murio el 29 de Junio de 1991 en St Louis.Empezó su carrera profesional como pianista,pero tras escuchar tocar al gran Jimmy Smith decide adoptar el órgano Hammond como su instrumento.Fue descubierto para el Jazz por el pianista de soul,Les McCamn.Su primer disco se convierte en un gran éxito y en el le acompañan un buen nutrido grupo de grandes músicos como,el guitarrista George Freeman,el propio Les MacCamn al piano,Tricky Lafta al trombón,a la bateria Ron Jefferson y al saxo tenor el maestro Ben Webster.Su virtusismo en la creación de líneas de bajo,con un punteado rapido y vibrante, le dan a su forma de tocar un sonido muy carasteristico y especial, yo diria que único en el Hammond Sound.Su estilo de jazz incorpora influencias de R&B,del gospel y por supuesto del blues.No podemos olvidar por supuesto tampoco, que esta considerado como uno de los precursores o padres del Acid Jazz. En 1965,logró otro gran éxito con una nueva versión del tema ¨Misty¨ una melodía muy famosa compuesta por el pianista,Erroll Garner y que serviria para darle titulo a su nuevo álbum,esta vez para el sello,¨Prestige¨. Holmes poseía una buena técnica y especialmente se encontraba comodo tocando en el formato de trío:órgano,guitarra,batería.Su ¨tempo¨ era perfecto y sus solos muy creativos .

JP.Lambert

domingo, 4 de octubre de 2009

Maestros del ¨Hammond Sound¨ Jimmy Smith.


Sin duda Jimmy Smith sea una referencia fundamental del moderno órgano de Jazz y quizas el más prestigioso instrumentista del ¨Hammond Sound¨.Como de momento Pasapogas no generan muchas noticias que contar y siguen trabajando en el local de ensayo,dando vida al proyecto músical en el que andan embarcados.He pensado que mientras tanto,porque no hablar sobre aquellos músicos,que de una manera u otra han influenciado a los miembros de la banda.Y a la hora de decidir por donde empezar,creo que era de justicia hacerlo,quizas por el más grande de todos los grandes del sonido Hammond en el Soul Jazz,el gran Jimmy Smith.
Nacido en Norristown(Pensilvania) en 1925 y tras comenzar a tocar el piano desde muy niño,su leyenda comienza en 1955 cuando forma su primer trio para tocar en el Café Bohemians de New York,logrando un gran éxito.Como era de esperar sus actuaciones no pasan desapercibidas y un año más tarde fichan por el sello ¨Blue Note¨,para quienes grabo entre 1956 y 1963 la friolera de treinta y dos álbumes.Tras fichar posteriormente por el sello ¨Verve¨ graba otra treintena de discos entre 1963 y 1973. De la extraordinaria y amplisima discografia a lo largo de su carrera profesional,es obligatorio destacar tres joyas.¨Back a the chicken shack¨(Blue Note 1960),¨Bashin´:The Unpredictable Jimmy Smith¨(Verve 1962) y el grabado a dúo con el maestro de la guitarra Wes Montgomery titulado ¨Jimmy and Wes:The Dinamic Dúo¨.
JP.Lambert